A los 86 años, Scott Glenn no tiene nada que demostrar.
El veterano actor ha estado trabajando regularmente desde la década de 1960 y ha transformado el rendimiento del comando en películas como “Urban Cowboy”, “The Right Stuff”, “Silverado” y “Training Day” y en programas como “The Leftovers”.
Sin embargo, en cierto modo, Glenn acaba de recibir su primera cita para el Emmy – Actor invitado en una serie dramática, por su trabajo en la temporada 3 de “The White Lotus”. Variedad Desde su casa en las montañas de Idaho, Glenn bromeó sobre la naturaleza mundial de la cita.
“Estuve aquí en las montañas y descubrí que fui nominado en Los Ángeles por algo que hice en Tailandia”, dijo, riendo. Glenn es humilde sobre el signo de la cabeza del Emmy, llamándolo un “honor”, pero dice que finalmente tiene que agradecer al creador de “Lotus White” Mike White.
“Casi parece, no sé si” hacer trampa “es la palabra correcta”, dice. “La ventaja de todos los nominados para el Emmy que provienen de” White Lotus “es que todos nos hemos beneficiado de la increíble dirección de Mike White, que tiene tanto que ver con las actuaciones como cualquiera de nosotros, creo”.
Glenn nunca había visto “el loto blanco” cuando se le acercó para un papel en la temporada 3. Leyó la descripción de su personaje, que esencialmente lo describió como un anciano que recientemente había sufrido un derrame cerebral y caminó con un bastón, pero que todavía era mentalmente agudo. Después de dejar la película “Eugene the Marine”, donde su personaje se dice constantemente que sus mejores días están detrás de él, pero siempre tienen la impresión de que tiene mucho en el tanque, la idea de interpretar a un personaje similar tan temprano no parecía atractivo.
Con el amable permiso de HBO
Glenn estaba listo para pasar, pero su agente insistió en que mirara al menos parte del programa antes de tomar una decisión. Entonces él y su esposa se sentaron una noche para ver el primer episodio de la primera temporada.
“En 10 o 15 minutos, fui chupado, este baile extraño y atractivo que es el espectáculo. Y me refiero a literalmente un baile, del ritmo de la Copa Créditos, de la forma en que las escenas se han desarrollado, a la música, a todo”, dijo. “También había algo en el programa que no solo era oscuro, atractivo y sexy, sino también extrañamente, incómodo. ”
Antes de desempeñar el papel, Glenn tenía una llamada blanca para determinar si este último sería receptivo al enfoque de acción “cobarde” de Glenn. Como dice Glenn, “cada captura es esencialmente una pieza en un acto titulado” Ahora “… trato de no pensar en una estructura de antemano, porque simplemente molesta estar suelto”.
Le dijo a White que haría todo lo que el guión dicta. “Si él dice:” Levántate, cruza la habitación, abre la ventana “, lo haré. Pero si eso dice:” Cruza la habitación como en trance “o` `Camina por la sala de miedo” o cualquier cosa, cruzo esta mierda de inmediato, no presto atención.
Para White, era esencialmente como Glenn no sabía qué sucederá “entre la acción y el corte. Resulta que se adaptaba al blanco.
“Él dijo:” Bueno, tampoco sé qué hago. Así que vamos a Tailandia. Seamos impredecibles juntos “, explica Glenn.
Aunque solo en tres episodios de “The White Lotus”, el personaje de Glenn se avecina durante toda la temporada. Presenta a Jim Hollinger, el dueño del White Lotus Resort en Tailandia y el hombre que supuestamente asesinó al padre de Rick Hatchett, interpretado por el nominado en Emmy Emmy 2025 Walton Goggins.
Glenn y Goggins comparten varias escenas tensas, Rick luchando con el hecho de que él o no vengarse de un padre a quien realmente nunca conoció contra un hombre mucho mayor y frágil después de haber sufrido un derrame cerebral.
De acuerdo con su enfoque en ese momento, Glenn no tuvo una conversación en profundidad con Goggins antes de las escenas, sintiendo que lo retiraría “del evento de actuación, simplemente para ver lo que está sucediendo”.
“El loto blanco”
Con el amable permiso de HBO
En uno de los giros y vueltas de la temporada, resulta que el propio Jim es el padre de Rick, algo que la madre de Rick los escondió para los dos. Glenn dice que él y White han desarrollado un fondo para su personaje, que incluía darle dinero a la madre de Rick por un aborto mientras los dos vivían en Tailandia antes de tirarlo a un lado y embarcarse en su carrera en negocios éticamente ambiguos.
En lugar de aceptar a Rick como su hijo, Jim niega a la madre de Rick y trata de sacarlo de su casa. En cuanto a por qué Jim no querría buscar una resolución con este hijo perdido durante mucho tiempo,
Glenn dice:
“Los personajes de” White Lotus “están demasiado dañados para hacer esto. La decisión que tomé como actor fue:” Cambié mi vida. Tengo dos hijas que me importan, una mujer que me importa. posible.'”
Al final, Rick permite que su ira lo abrume, disparando a Jim con su propia pistola frente a la esposa de Rick, guardaespaldas y varios invitados del hotel. Glenn dice que interpretó la falta de reacción de su personaje a su hijo anteriormente desconocido, no tanto como la aceptación, sino la curiosidad.
Glenn ha visto muchos cambios en Hollywood desde que comenzó a trabajar como actor. Aunque se conoce principalmente por sus roles de cine, dice que las percepciones alrededor y el impacto de la televisión y el cine se han intercambiado a lo largo de los años.
“Anteriormente, la sacarina más homogeneizada, fácil de tomar cosas de vainilla en el mundo era la televisión, y las películas lograron cosas molestas, locas y demasiadas”, dijo. “Ahora ha cambiado. Las películas ahora sienten, para mí, en gran medida, como los paseos en parques de diversiones gigantes y la televisión examina las cosas más extrañas, más oscuras y personales”.
Glenn atribuye a varios directores de los principales directores con los que trabajó a lo largo de su carrera, incluidos Robert Altman, Francis Ford Coppola y Jonathan Demme, por haberle enseñado las lecciones que todavía aplica hoy. Esta es una oportunidad para trabajar con grandes directores que siempre forman parte de su motivación para continuar trabajando en los años 80.
Pero lea una gran parte en un guión grande siempre enciende un fuego en él.
“Estoy buscando algo en el que no puedo esperar para ir al set y hacer la escena, o no puedo esperar para interpretar al personaje”, dijo. “Es algo en el personaje me hace salivar”.
