Después de hacer varios cortos y características no generales, la familia Adams del norte del estado de Nueva York diseñó su primer ejercicio de terror con “The Deep más Dig” en 2019. Una cuenta oculta refinada que recuerda a los mejores refrigeradores independientes de principios de la década de 1970, ha hecho suficientes salpicaduras para que hayan estado con la forma desde entonces, forjando una relación continua con el especialista en shivers.
Los esfuerzos intermedios “Hellbender”, “Donde el Diablo deambulan” y el “Hell Hole” eran desiguales, a veces parecían ser ventanas glorificadas para el lado musical de la familia múltiple (tienen un grupo) y la postura fría-gótica. Pero la nueva “Madre de las moscas”, que ganó la mejor película en Fantasia, regresa a las fuerzas de “más profundo” mientras los lleva más lejos en un campo de originalidad poética. Con solo una articulación de “conspiración” y un compromiso engañoso con las convenciones de terror, que debería ser el proyecto más indulgente de Adams, que debería ser un triunfo pequeño pero singular. Es una inmersión densamente texturizada, bastante magnífica en la bruja popular que evita casi todos los clichés anticipados, que finalmente llega a algo menos aterrador que de una manera inesperada.
Un montaje de apertura de una materia pegajosa no identificable, una mujer desnuda que se tuerza en sangre, toons the Flies y Al., Sugieren suficiente daño por venir, mientras que Solveig (pose) rodea las ideas fuera de la voz en off, como “saber la muerte, tienes que amarlo, mentir con él”. Sin embargo, este comienzo grotesco es engañoso. Una clásica “bruja de madera”, recordando a Margaret White de Piper Laurie en “Carrie” con su largo cabello de escombros y su vestido sin forma, Solveig es el último recurso para el estudiante de la música colegial Mickey (Zelda Adams). Este último ahora ha agotado todas las soluciones médicas, enfrentadas con una recurrencia de cáncer que debería ser terminal. Al ingresar a cualquier esperanza, le pidió al padre el viudo dedicado Jake (John Adams) que la llevara a la casa de esta mujer misteriosa en los Catskills, donde la curación sobrenatural puede o no ocurrir. Papá es escéptico si es tolerante … en un punto.
Su destino resulta ser una casa excéntrica en un campo oscuro (aparentemente la verdadera casa real de Adams). Si parece una fábula de los hermanos Grimm desde el exterior, el interior es aún más extraño: cada pieza parece una instalación artística que podría haber sido diseñada por Andy Goldsworthy. No solo los comodidades modernas están ausentes, los elementos esenciales, como un inodoro o una cocina, también parecen ser MIA. Si bien proporciona a estos invitados productos comestibles dudosos, Solveig afirma permanecer solo en el aire y es suficiente en el mundo para que podamos creer en él.
Ella le dice al padre y a la hija que el “remedio” tomará tres días y “será difícil”. De hecho, a veces Mickey no parece enfermo, mientras que papá también sufre de dolor en la mente y el dolor purgante. Mientras tanto, los flashbacks ocasionales de un pasado indefinido, ciertamente más que una vida convencional, muestran que Solveig es el herbolario y medicina residente para una comunidad clansee que usó sus “poderes” si es necesario. Pero el miedo prevalece sobre la gratitud al final, girándolos contra él. Finalmente nos damos cuenta de que hay largos casos incomparables que espera resolver con asistencia inconsciente (y quizás una revuelta).
“Madre de las moscas”, llamada porque la unidad Solveig con la naturaleza atrae a muchos de estos insectos, tiene mucho contenido que induce la tortilla. Sin embargo, está más en el campo de los fluidos corporales y otros yuckinos orgánicos que la violencia o los demonios. Estos elementos finalmente parecen inseparables de la relación global del nigromante suponido con la Madre Tierra, que es suficiente para toda la película. Los cineastas John y Zelda Adams crean imágenes, incluida la documentación de la vida natural combinada con un hechicero, el surrealismo a menudo se detiene, incluso encantador, a veces cerca de la vanguardia experimental. Los elementos de diseño adicionales siguen su ejemplo, que contribuyen a una atmósfera extraterrestre bellamente extraña e inteligente que aterradora. Esto se extiende al diseño de sonido principalmente ambiental de John: aquí hay relativamente poca música, aunque la canción ocasional (debidamente por Adams Family Project H6llbnd) a veces perturba un poco el destino.
Adams hace casi todo dentro y fuera de la pantalla, con importantes asistencias en Trey Lindsay “Fifth Family Miember”, que es responsable de efectos más fantásticos. Aunque dicha insularidad creativa es a menudo una receta para el amateurismo y / o la indulgencia de la proyección de vanidad, se destacan en cada departamento aquí. La matriarca Pose, que tiene una severidad de la presencia de Colleen Dewhurst, aporta un toque de campamento o bwa-ha a su sorprendente caracterización. Hace que Solveig exista tan palpable en un plano separado de interacciones humanas normales que crecemos para ver a nuestros protagonistas del mundo exterior a través de sus ojos, como criaturas algo confusas en la comprensión básica de la forma en que realmente funcionan las cosas.
La niña Zelda es muy buena porque el paciente con cáncer quiere creer que todo para sobrevivir. Otra chica, Lulu Adams, hace una aparición efectiva a una sola escena como un pueblo que proporciona a papá una alarmante descripción tardía de la leyenda local de su anfitriona. El padre John está atrapado esta vez con el papel ingrato, porque Jake es demasiado utilizado como dispositivo de conflicto, obstruyendo la brujería de Solveig con su cinismo. Pero funciona, y la trayectoria narrativa que planea para él (así como en general) demuestra ser malo: el desvanecimiento aquí surge una sorpresa satisfactoria en su divertida calma.
Los fanáticos tradicionales de terror en busca de una fecha límite y otros Jollies de género estándar pueden decepcionarse por la forma en que la “Madre de las moscas” plantea estas expectativas, solo para escapar de ellos. Pero los espectadores más aventureros encontrarán este un drama inusualmente oculto rico en distintas recompensas estéticas y tonales.
